从无人看好，到强势逆袭。

不得不说，电影《戏台》，可真是给71岁的陈佩斯，狠狠争了一口气。

除了喜人的票房成绩外，《戏台》口碑也是好评如潮，豆瓣开分就是8.0

毫无疑问，陈佩斯在这部电影里，真的给了观众很多“细糠”。

尤其以下这几位演员的演技，细节真的是越品越香！

黄渤

原本，黄渤就是靠演底层小人物起家。

《斗牛》里的破落户牛二，《疯狂的石头》里的小偷，《杀生》里叛逆的牛结实，诸多“小人物”无不被他演绎得炉火纯青。

这一次，《戏台》里他饰演“大嗓儿”。

乱世之中，包子店一跑腿伙计，阴差阳错之下，结识了“洪大帅”，上台唱了一场戏，当了一回“角”。

熟悉的角色类型，于黄渤而言，不仅手拿把掐，更是“统治区”。

甚至有网友调侃，让黄渤演“跑腿伙计”，无疑是用“拿大炮轰蚊子”。

哪怕仅是从电影预告画面里，也能感受到来自黄渤实力碾压。

比如，“大嗓儿”跑腿给名角“凤小桐”送包子那段，感觉从出场开始，黄渤便演出了很多细节。

得知要给“五庆班”送包子时，瞬间起范的姿态，“大嗓儿”内心的得意和喜悦，立马就演活了！

来到“凤老板”门前，小心翼翼的敲门，原本“大嗓门”的他，却温声细语的说话，把一个伙计对京城名角的向往和崇拜，展示得淋漓尽致。

包子送到后，面对近在眼前的“偶像”，想看又不好意思去看的眼神，看到“真人”后上扬的嘴角，以及满脸止不住的笑容，黄渤全都演绎到位！

尤其要走时，最后再看一眼的动作，更是被网友调侃，“黄渤演我追星”！

再比如，“大嗓儿”得知自己被大帅钦点上台唱戏后，黄渤的演技更是达到巅峰。

从包子店跑腿伙计，一步登天到“角”，原本四处看人脸色，小心翼翼的他，穿上戏服后，感觉整个人身子都舒展了。

明知自己是“假霸王”，但能上台“张牙舞爪”一回，好好做一次“黄粱美梦”，这是底层小人物的梦想。

但黄渤在表演这段时，却并没有完全展示“大嗓儿”的得意忘形，而是透过眼神传递出，“大嗓”慌乱的内心和不安。

“黄粱梦醒”之后，“假霸王”终归要变回“跑腿伙计”。

此时的“大嗓儿”瘫坐在地上，一句“我这是做了个啥梦啊”，让人隔着屏幕都觉得荒诞与悲凉。

这一刻，估计所有人都忘了这是黄渤，只记住他是“大嗓”。

一个在乱世之中，圆了一回名角梦的跑腿伙计。

姜武

当姜文的电影《你行，你上》，还在口碑与票房上，苦苦挣扎时。

谁也没想到，在《戏台》中的姜武，却让人眼前一亮。

这一次，他饰演“洪大帅”，一个打破所有常规印象的军阀。

在电影里，姜武有两个地方，演技是真的令人印象深刻。

一是，洪大帅看戏，不懂装懂。

台下看戏，“洪大帅”坐在C位，众星捧月。

可当所有人看到精彩片段鼓掌叫好时，洪大帅却一脸凝重，因为他看不懂，但又不能让别人看出自己不懂，只能卖力的瞪着眼睛看。

姜武这里有个细节，那就是他悄悄在观察身边的人，看人家笑得越开心，他脸色就越凝重。

这种“不懂装懂”的勉强，姜武真隔着屏幕，都让人替他“难受”！

二是，洪大帅看到台上出错时，那种无法控制的兴奋感。

台上戏出错了，懂戏的人觉得可惜，甚至不少人开始“喝倒彩”。

但此时的洪大帅，却满脸兴奋，恨不得跳起来，因为他看不懂戏的内容，却爱看别人出丑。

与之前一脸凝重的“不懂装懂”相比，此时的洪大帅，又是卖力鼓掌，又是盘着小腿坐在椅子上兴奋的“咿咿呀呀”。

感觉姜武真把洪大帅，不懂戏，却又爱看戏，还要逼着旁人，跟他一样入戏的霸道和强权，展示得淋漓尽致。

看到这里，不得不说，陈佩斯是真有眼光！

他能找来姜武，演这样一个“军阀”，真是给《戏台》这部戏，既增加了荒诞的搞笑。

又让人看到了乱世之中，面对强权压制下老艺术人的无奈和悲凉。

尹正

都说，《鬓边不是海棠红》里的“商细蕊”，是尹正演技的巅峰。

直到看到《戏台》里的“金啸天”，才发现尹正原来有无限可能。

在《戏台》里，尹正演技最大的亮点，就是他演出了“金啸天”身上，那种极致的反差。

不唱戏时，他颓废，沮丧，抽大烟，睡不醒，好像下一秒整个人都要“抽过去”了！

在表达“金啸天”的失意时，尹正不管是肢体，还是眼神，都给人一种浓浓的“丧感”。

感觉他就像是个没有灵魂的木偶一样，麻木到没有一点生命力！

可一到上了台，“金啸天”立马就是“楚霸王”。

一招一式，举手投足，无不霸气十足，跟私下里简直判若两人。

最令人惊喜的是，电影里还有很多尹正唱腔的片段。

尽管不是行家，但尹正唱腔感觉真的很到位，一听就知道私下是下了功夫了。

在戏中扮演“假霸王”的黄渤也表示，尹正老师为了这个角色，付出太多了，人家演得那才是“真霸王”。

对于尹正的努力，陈佩斯也是非常认可。

在花絮里，陈佩斯就夸尹正，不管是在片场还是在哪儿，总能听到他吊嗓，或者是练动作，真的很敬业。

或许正是这份努力，尹正这一次值得这么多赞美和鼓励。

相信有了“金啸天”这个角色后，尹正未来一定会被更多导演所发现。

杨皓宇

都说，只有小演员，没有小角色。

这句话，在50岁的杨皓宇身上，展示得淋漓尽致。

在《戏台》里，杨皓宇饰演的“吴经理”，或许没有太多戏份，但感觉他每一次出现，都堪称是经典。

跟老班主吐槽，“都是天天打仗闹得，戏院都不上座”。

简单一句台词，却偏偏让杨皓宇说得“咬牙切齿”，一下把吴经理极度“爱钱”的特性演活了。

杨皓宇也说过， “吴经理”这个角色，跟陈佩斯老师饰演的班主，就是一个明显的对比。

一个是“戏比天大”，一个是“要钱不要艺术”。

所以，杨皓宇在表现角色一切“只为钱看”这个特点时，也是下了很多心思。

比如，面对洪大帅要改戏时，老班主心如死灰，感觉不能坏了祖宗留下的玩意。

而吴经理脸上则是“不咸不淡”，因为“改戏”对他而言，根本就没关系，怎么改都行，只要大帅愿意看就行！

再比如，眼见“凤小桐”不同意改戏，吴经理真正意识到生命危险时，马上“换脸”。

又是苦苦哀求，又是好言相劝，这前后态度的反差，真的被杨皓宇狠狠拿捏了。

正是杨皓宇的精湛演技，给《戏台》这部电影，增色不少。

用网友的话说，杨皓宇虽是配角，但他这个“绿叶”，当得好，当得值！

余少群

要说《戏台》除了陈佩斯老师之外，最大的惊喜，莫过于余少群饰演的“凤小桐”。

余少群的演技，好到什么程度？

用陈佩斯的话说，看完余少群的演技，感觉“凤小桐”就像是专门为他量身定制的一样。

“凤小桐”这个角色，最大的亮点，除了戏台上，是身型，唱腔，一颦一笑，都被演绎到极致的“虞姬”。

更是在戏台之外，“凤小桐”把艺术跟自身融为一体的“纯粹”。

明明下了台，他便不再是“虞姬”，而是“凤小桐”。

可他说话的语气，神态，走路的动作，哪怕是跟士兵打架，仍是戏台上的样子，这种“人戏合一”的状态，真的令人佩服和震撼。

尤其，“凤小桐”身上，还兼具“美强惨”的特性。

虽然只是一代名伶，可偏偏一身傲骨。

他不服强权，敬畏艺术，最后甚至因不满“改戏”，不惜以死明志，都给人留下了深刻的印象。

不得不说，余少群把“凤小桐”这个角色，演绎得堪称完美。

因为他这个角色，越品越上头，后劲可太大了。

陈大愚

宣传电影时，陈大愚曾一度跟父亲陈佩斯“叫屈”。

原来，陈佩斯把陈大愚的很多戏份，全都删除了。

用陈大愚的话说，辛辛苦苦拍了十多场戏，最后只剩下那么一点儿。

虽然戏份被老父亲删了很多，但不得不说，留下来的可都是精华。

印象很深刻的两场戏，细节真的拉满！

一是，陈大愚饰演的“徐明礼”，前一秒还在“欺负”班主，对着比自己低等的人，破口大骂。

听到外面有人唱戏时，还急着问“谁啊，哐当当，哐当当”。

下一秒见是洪大帅在唱戏，立马弯腰行礼，动作真如行云流水，一气呵成。

瞬间，就让徐明礼“欺软怕硬，拜高踩低”的形象明朗了。

二是，众人陪洪大帅在台下看戏时，大家注意力都放在唱戏的人身上。

可唯有徐明礼整个过程，目光始终盯在大帅身上，时刻关注着大帅的动静。

这一细节，再次让人看到了徐明礼，处心积虑巴结上司的小心机。

看到这样的陈大愚，不得不说，说“虎父无犬子”。

相信，有陈佩斯这样的父亲，陈大愚以后在艺术造诣上，也一定会大有前途。

其实，《戏台》这部电影里，不管大小演员，演技都无可挑剔。

碍于篇幅有限，无法一一展示。

只能说，在这个大都追求利益的年代，陈佩斯老师给的“细糠”，实在是太多太多了。

如今《戏台》票房和口碑，还在全面攀升。

这也再次证明，群众的眼睛是雪亮的，大家不是不喜欢看电影，而是喜欢看精品罢了！